2021 ha sido un año excepcional para las películas taquilleras y se enorgullece de señalar que la propiedad intelectual es más valiosa que la capacidad cinematográfica o la originalidad. Ese sentimiento es normalmente allí, pero el triple de inmersión de la última Spider-Man , la añoranza golpe-a-mole de Ghostbusters: Afterlife o la Warner Bros. bóveda de ahondar Space Jam: un nuevo legado puso familiaridad con orgullo la cultura pop, descaradamente adelante como su único propósito de Funko Poppy. Con este historial, incluso los fieles más devotos de Wachowski podrían desconfiar de la secuela de The Matrix Resurrections . Pero tan emocionante y ambicioso como The Matrix en su enfoque del cine cyberpunk en 1999, The Matrix Resurrectionsestá igualmente dedicado a su visión audaz y disruptiva en 2021. Al regresarnos a Neo (Keanu Reeves), Trinity (Carrie-Anne Moss) y Matrix dentro de un marco de referencia, divertido y finalmente intrigado por la cultura de remake / reinicio, Resurrections es una meta narrativa estimulante y, a menudo, alegre, todo metido en un traje y corbata de ciencia ficción lo suficientemente convencionales como para hacerse pasar por el Sr. Anderson por esas pastillas azules que felizmente devoran.
Este inteligente comentario viene empaquetado como la vida del viejo Thomas Anderson (Reeves), famoso programador que vive de su revolucionario pero fugaz videojuego, The Matrix . ¿Esperar lo? Haz esas preguntas: su terrible jefe (Jonathan Groff, deliciosamente come mierda) quiere una secuela. Reiniciar. Rehacer. Algo. Algo para presentarles a los niños los días de gloria y recordarle a la compañía, con dólares, cómo invertir en originalidad una vez pagó dividendos. Anderson recorre con dificultad lo que tienes que creer que es el terrible lado corporativo del trabajo creativo que te chupa el alma y que cobró gran importancia cuando se le pidió a la escritora / directora Lana Wachowski que agregara a The Matrix a lo largo de los años. La compañía de Anderson incluso es propiedad de Warner Bros.
Es hilarante e incómodo, casi como un lugar de invitado autorreferencial de Reeves en Silicon Valley . Pero sabemos que esto es existencialmente incorrecto. No solo porque vimos a un nuevo pirata informático, Bugs (Jessica Henwick) pelea con un grupo que incluye un Agente o … un Morpheus … o un … bueno, ALGUIEN (Yahya Abdul-Mateen II), y no solo porque pagamos por una Matrix película y maldita sea, sabemos que es Neo sentado en ese escritorio. Pero debido a que Anderson está viendo a un terapeuta para esa astilla molesta en su mente, y tenemos la impresión de que la mamá caliente a la que ha estado golpeando tímidamente los ojos en su café local, Tiffany (Moss), podría sufrir una aflicción similar. Necesitan ser salvados, lo que requiere volver a la madriguera del conejo y enfrentarse a su pasado compartido.
Para reunirse, para encontrar esa vieja magia, para resucitar , ellos, y la película, necesitan superar algunos obstáculos. Pero, mientras lo hace, comienzas a ver que su postura hacia sí misma cambia: lo que alguna vez fue una broma fácil, un comercial del Super Bowl en el que Neo se pone un equipo de realidad virtual y dice «Woah», convierte en villano esa misma grosería para volverse optimista y reivindicativo. pieza de ciencia ficción que juega con fenómenos nuevos y relevantes (fandom, expectativa del autor, canon, la idolatría de la propiedad intelectual) al igual que la trilogía original jugaba con la floreciente escena cyberpunk y hacker. Bugs y su equipo del mundo real están realmente interesados en The One. Cómo se relacionan con esta nueva Matrix, cómo viven los ciudadanos de Sion, cómo la incómoda relación entre las máquinas y los humanos resultó después de las revoluciones (o, para ser más específico, después de las revoluciones) .The Matrix Online ), podemos vislumbrarlo todo, pero no está al servicio de los fanáticos. Está al servicio de sí mismo. Es un cambio del pesimismo corporativo (el mismo análisis e identificación del cual y otros temas como este son amorosamente burlados en esa misma apertura cargada de montaje) a una positividad subversiva. Los personajes que regresan no solo necesitan ser devoluciones de llamada. Los pasillos sinuosos o las peleas subterráneas pueden ser más que un material de referencia. Es valioso mirar hacia atrás siempre que esa experiencia lo haga avanzar.
Es fácil ver por qué el potencial latente de un texto «hecho» —las posibilidades reveladoras en algo que se considera grabado en piedra— sería atractivo para Wachowski, un cineasta cuya transición a menudo se leía en Matrix original . Resurrections la ve acercar este tema un poco más a la superficie consciente, coloreado con elementos vividos de una carrera creativa larga e influyente: héroes mayores que recuerdan su poder y pasión, por la vida y por los demás, salvados por aquellos a quienes inspiraron. El primer lugar. En su mejor momento, que es principalmente cuando Reeves y Moss comparten la pantalla y su química al rojo vivo y su calidez íntima son capaces de encarnar estas abstracciones, Resurrections salta desde alturas asombrosas y se eleva con confianza. A veces literalmente.
Lograr estos momentos lleva tiempo y no es un proceso indoloro : Matrix Resurrections recrea algunos de los momentos principales de la serie (en particular, el comienzo de la película original) con un efecto casi deprimente. La realización cinematográfica no es tan clara ni emocionante, ni tan innovadora como antes; demasiados cortes atrapados en una oscuridad que hace que los efectos digitales sean un poco más fáciles de vender, particularmente durante un tercer acto que atraviesa gran parte del trabajo de clones visuales de las secuelas. Es en parte una cuestión de mantener las cosas breves para la película que estamos viendo, pero también es una pena. Ambos resaltan los cambios en lo que debe hacer para estar a la vanguardia (o cómo es cuando no tiene que servanguardista para lograr ciencia ficción genial) y cómo el impacto saturado del estilo propio de los Wachowski ha cambiado la forma en que vemos la realidad. Pero luego, hay un cambio. Intercalar imágenes de la trilogía deja de sentirse como una muleta extraña y poco halagadora y comienza a resonar genuinamente, no solo recordándonos lo que amamos de esta franquicia, sino también evocando los sentimientos centrales que esos increíbles momentos desbloquearon: asombro, ternura, alegría llena de adrenalina. .
Funciona gracias a la honestidad emocional del guión, que acecha en medio de la inteligencia embriagadora y la trama excitante. Moss lleva la peor parte de esta tarea y cosecha las recompensas por hacerlo: es excelente. Ruda, impactante y con un anhelo subyacente que casi te sonríe. Nadie en el elenco se siente mal (aparte de Neil Patrick Harris, cuya actuación impactante está en la categoría de peso incorrecta), pero Moss y Reeves se sienten muy bien. Están en su mejor momento, llevando la emoción y la acción de la película, y sí, hay mucha acción de motociclismo, patear traseros y demoler el medio ambiente mugriento. Y sí, ambos lucen increíbles haciéndolo.
Tenía siete años cuando salió The Matrix . Probablemente estaba más influenciado por las parodias de Matrix que por la realidad. De alguna manera, hay algo en eso que creo que Resurrections agradecería. Su intento de ser significativo individualmente mientras está intrínsecamente ligado a sus orígenes, de ser un fractal crítico usando el legado de su fuente para construir algo similar pero desarrollado, naturalmente juega con la intertextualidad. Lo que consideramos Matrixno sería lo mismo sin las películas hacky que nos ahogaron en bromas de bala durante una década. Cambiar un meme una vez que ha echado raíces es imposible. Pregúntale al pobre tipo que dibujó a Pepe. ¿Pero cambiar el curso de tu arte jugando el juego de la industria? Eso es muy difícil. Donde algunos de los peores delincuentes cinematográficos del año simplemente usaron su ubicuidad para ganar dinero fácil, Resurrections mira su legado a los ojos y busca la grandeza. No siempre funciona, y es un poco complicado en su intento, pero la ambición de manipular una toma de efectivo en algo evolutivo, algo que muchas legacyquels desean pero casi nunca intentan tan descaradamente, hace que Matrix sea la rara resurrección que resulta en más que un zombi IP triste.